Arte na Beira – Práticas Experimentais de desvio

O projeto “Arte na Beira – Práticas Experimentais de desvio” é um trabalho organizado em formato de workshop que propõe  vivências e experiências de criação. Uma criação que se dá através de acessos a campos experimentais de si mesmo, beirando a fronteira da arte com a produção de subjetividade.

Contemplado pelo programa 8º Rede Nacional Artes Visuais FUNARTE, o projeto será realizado em quatro diferentes cidades do Brasil em 2012, cada qual em uma região do País. Nossa Senhora da Glória – SE; Belém –PA; Porto Alegre – RS; Goiânia – GO.

O workshop possui o formato de cinco encontros, cinco dias, uma proposta experimental por dia. São elas: “No escuro do corpo”; “12 gramas de poesia”; “O peso da consciência”; “Deixe a fantasia tomar conta de você”; “Construindo situações”.  As suas problematizações perpassam o corpo, os afetos, a memória, o espaço, o tempo, o fazer, a fantasia…

Mais infomações no site: http://artenabeira.com/ ou pelo email artenabeira@gmail.com

Daquilo que me Habita – workshops gratuitos / Centro Cultural Banco do Brasil Brasilia

DAQUILO QUE ME HABITA traz oito intervenções que vão ocupar, durante quase dois meses, de 24 de março a 13 de maio, as áreas externas do CCBB Brasília. Neste espaço ampliado ao fluxo das pessoas e informações que circulam no CCBB, os artistas foram convidados a pensar macro relações, os ciclos sustentáveis, os ciclos imperfeitos, as formas de convivência, a afetividade, o habitar no sentido mais amplo, o corpo e suas interfaces com o mundo.

Os oito artistas participantes também oferecerão workshops abertos ao público interessado (crianças, jovens e adultos). Todos eles participaram da elaboração da ação educativa e seu material por meio de uma prática orientada para processos participativos e vivenciais. Cada intervenção e possíveis propostas foram apresentadas pelos próprios artistas à equipe de monitores em um processo colaborativo. O projeto, idealizado e produzido pelo Ateliê Aberto e com curadoria de Maíra Endo e Samantha Moreira, busca atuar nos espaços não usuais do CCBB Brasília: fora das galerias e dos espaços específicos para a montagem de exposições. Propõe a criação de novas possibilidades arquitetônicas, entre fluxos, dando continuidade a uma leitura de conhecimento e reconhecimento.

Os workshops acontecerão no CCBB Brasília e em outros espaços da cidade, entre os dias 20 e 24 de março. (programa abaixo).

 Inscrições pelo telefone: (61) 3108-7600

 WORKSHOPS:

 

TOM LISBOA -As polaroides (in)visíveis e o descondicionamento do olhar

No projeto de intervenção urbana polaroides (in)visíveis, de Tom Lisboa, as polaroides são feitas sem câmera. Confeccionadas em papel sulfite amarelo, elas trazem, no lugar da imagem, um texto com instruções sobre o que deve ser visto. De forma lúdica, o leitor/espectador embarca numa espécie de jogo em que é preciso explorar visualmente o espaço ao redor para encontrar a imagem da polaroide. Obs: não é necessário levar máquina fotográfica.

Local: VIS/UnB

Data/horário: 20 de março | das 8h30 às 12h30

Público-alvo: interessados acima de 18 anos

Vagas: 25

ISABEL CACCIA – Eco de Prana

Eco de Prana é um espaço onde se encontram as periferias de Miramar (Buenos Aires), cuja construção colaborativa se faz durante a convivência criativa. No workshop, Isabel gera uma situação similar onde a convivência estabelecida durante 4 horas seja o espaço construtivo de uma obra coletiva. Propõe-se refletir/atuar sobre uma existência integral em liberdade, enriquecer a obra individual com novos sentidos, potencializar a imaginação e ativar processos criativos.

Local: VIS/UnB

Data/horário: 20 de março | das 14h às 18h

Público-alvo: artistas e interessados com mais de 18 anos
Vagas: 15

MATIAS MONTEIRO – Por uma estética museal

O museu, para além de um fenômeno histórico e social, constitui também um fenômeno estético moderno. Nesse encontro o artista propõe uma reflexão conceitual que examine o museu não apenas como instituição política e educativa, mas também como um exercício poético e afetivo do olhar.

Local: VIS/UnB

Data/horário: 21 de março | das 8h30 às 12h30

Público-alvo: maiores de 18 anos
Vagas: 25

 

STUDIO PUBLIC – Block Party

 Peças encaixáveis e empilháveis trazendo imagens de elementos arquitetônicos de Brasília e subúrbios convidam os participantes a atuarem como urbanistas construindo cidades-modelo. O workshop oferecido por Julie Guiches, Benoit Lorent e Marise Cardoso busca reconhecer locais e elementos arquitetônicos, imaginar construções utópicas ou realistas, trazer o verde e construir pequenas vilas ou estruturar metrópoles e grandes torres. Um mapa da cidade de Brasília será usado como base para esta simulação.

Local: CCBB Brasília

Data/horário: 21 de março | das 14 às 18h

Público-alvo: crianças e adultos
Vagas: 20

 

CARLA BARTH – Práticas artísticas – Exercícios a partir dos jogos históricos surrealistas

A artista retoma os jogos coletivos criados pelo movimento surrealista francês de 1925, que tem como base o trabalho em grupo, a espontaneidade, o lúdico e o intuitivo. Propõe trabalhar na linha do desenho com recorte e fotocópias em duas etapas: a primeira coletiva (rompendo a autoria) e a segunda individual (buscando a autoria). Haverá ainda uma breve explanação do contexto histórico no qual foram criadas essas práticas para entender o espírito da época.

Local: VIS/UnB

Data/horário: 22 de março | das 14h às 18h

Público-alvo: artistas e professores da área de humanas
Vagas: 15

LIA CHAIA – Instalação

Aborda questões relacionadas à “instalação”, de modo a caracterizar uma das principais linguagens da arte contemporânea. Serão analisadas as possibilidades da concepção e realização que fundamentam a instalação, considerando um único fluxo que vai do corpo passando pela paisagem até a arquitetura. Pretende propiciar o entendimento do significado da instalação, nos seus aspectos históricos e teóricos. Paralelamente, incentiva a prática, com a produção da maquete de um provável projeto de instalação.

Local: VIS/UnB

Data/horário: 22 de março | das 18h30 às 22h30

Público-alvo: artistas e professores da área de humanas
Vagas: 15

EDUARDO SRUR – Caiaque

Deslocamento do grupo interessado para o píer dos pescadores, na ASA Norte da cidade. Os participantes farão um passeio de caiaque no lago Paranoá com duração de 1h e haverá uma conversa com o artista no píer. O objetivo será promover uma mudança de olhar no espectador em relação à paisagem urbana e construir uma experiência vivencial no grupo com elementos – caiaques, água, natureza -, que fazem parte da poética criativa de Srur.  “O artista vê a mesma coisa de outra forma.”

Local: Píer dos pescadores (calçadão da Asa Norte, final da L2)

Data/horário: 23 de março | das 16h às 20h

Público-alvo: interessados

Vagas: 05

CABEÇA NUVEM -Reflexão em torno do Play (Rouba Bandeira)

Os artistas Igor Vidor e Guilherme Teixeira apresentam pesquisa e reflexão sobre o termo “Play” (jogar, brincar, tocar, interpretar), junto com ações poéticas no próprio espaço do trabalho montado no CCBB.  O segundo momento da ação consiste em um grande jogo/brincadeira, o “Rouba Bandeira”.

Local: CCBB Brasília

Data/horário: 24 de março | das 14h às 18h

Público-alvo: A partir de 18 anos, professores de arte, pedagogia e universitários

Vagas: 60

 

Daquilo que me Habita

24 de março a 13 de maio de 2012 – Centro Cultural Banco do Brasil

SCES, Trecho 2, Conjunto 22 – Brasília (DF)
Tel:  (61) 3108-7600       | ccbbdf@bb.com.br
Horário de visitação: terça a domingo, das 9h às 21h.
Bilheteria e Informações: 3108-7600 (de terça a domingo, das 9h às 21h)
Programa Educativo: 3108-7623/7624

Workshop Ilustração / Centro Cultural CEEE Erico Verissimo – Koralle

Casa M – programação de 10 a 15 de outubro

A programação da semana de 10 a 15 de outubro na Casa M está repleta de atividades culturais e educativas gratuitas, destinadas a diversos públicos. Destaque para a conversa com os integrantes do espaço artístico independente lugar a dudas, de Cali/Colômbia, que participa do projeto Continentes da 8ª Bienal do Mercosul, a série de curtas metragens Ensaios Visuais Fronteiras do Pensamento e a programação especial no Dia das Crianças.
A partir de segunda-feira, 10 de outubro, uma nova mostra de vídeos inicia no porão da Casa M. A série de curtas metragens intitulada Ensaios Visuais Fronteiras do Pensamento, produzida pela V2 Cinema, apresenta algumas das personalidades que passaram pelo palco do Fronteiras do Pensamento 2008, seminário internacional que recebe alguns dos mais representativos intelectuais da cena mundial contemporânea em Porto Alegre. Os cinco curtas dirigidos por Marcio Schoenardie (Dois Andares), Fernando Belens (Teatro de Titãs), Gustavo Spolidoro (De volta ao quarto 666), Camila Gonzatto (What are you looking for?) e Davi Pinheiro (O passageiro obscuro) serão exibidos durante a semana separadamente e, em sua versão integral, aos sábados.
Na terça-feira, das 17h30 às 20h, ocorre mais uma edição da Oficina dos Vizinhos, ministrada pela artista plástica e professora Cláudia Sperb. A cada encontro são discutidas ações e realizações em conjunto, utilizando-se de espaços, conteúdos e materiais da 8ª Bienal do Mercosul.
Às 19h, os integrantes do projeto lugar a dudas, de Cali (Colômbia) participam de uma conversa para falar sobre sua atuação na Colômbia e sua experiência no projeto Continentes, da 8ª Bienal do Mercosul.No início de outubro, integrantes do lugar a dudas realizaram uma série de atividades desenvolvidas em colaboração com o espaço independente NAVI- Núcleo de Artes Visuais, de Caxias do Sul/RS. Continentes da 8ª Bienal do Mercosul tem como objetivo fortalecer a rede de espaços artísticos independentes da América Latina e do Rio Grande do Sul através da troca de experiências relacionadas aos processos de criação curatorial eartística.
O lugar a dudas é também uma das inspirações da Casa M: possui três espaços articulados que se configuram de acordo com a necessidade. Apesar de distintos, cada um inclui uma série de atividades pensadas e dirigidas à pesquisa, ao pensamento crítico e à produção de conteúdosdentro do campo da prática artística contemporânea. O projeto possui espaços de exibição, sala de estar, sala de leitura e pátio onde acontecem ciclos de cinema, mostras, conversas, fóruns e oficinas.
No dia 12 de outubro, das 14h às 18h, a Casa M oferece uma programação especial para o Dia das Crianças.  A partir das 14h, os pequenos podem participam de uma feira de troca de brinquedos, além de mostra de vídeos infantis no porão. Durante a tarde, o elenco da opereta Pé de Pilão estará presente, fazendo apresentações.
No sábado, duas oficinas especiais fazem parte da programação. Das 9h às 12h, Paula Cristina Luersen ministra Apropriação da arte pelo público:processos colaborativos na arte contemporânea. A oficina pretende pensar a experiência do público que assume o papel de participante junto a trabalhos desse caráter. Em seguida, às 14h, a oficina Loucura Permitida, ministrada por Sara Hartmann, pretende discutir e problematizar a produção de idéias cotidianas sobre a loucura, através da experimentação com práticas artísticas. As inscrições são gratuitas e podemser feitas através do email carla@bienalmercosul.org.br ou no dia da oficina.
Ainda no sábado, às 14h, a Casa M abre as portas para ser o ponto de partida de um circuito de espaços independentes de arte no Centro da cidade. O projeto tem como objetivo a ativação e integração dos espaços culturais da vizinhança daCasa M. Participam do circuito os espaços Estudio Hybrido, Jabutipê, Museu do Trabalho, atelier da artista Ana Aita, IAB – Instituto dos Arquitetos do Brasil, Camerata de Música, Alumiar, Arteloja CCMQ e Comunidade Utopia e Luta, que passam a abrir aos sábados, das 14h às 18h. Os circuitos começam sempre pela Casa M, no começo da tarde. Lá, o público encontra todas as informações disponíveis sobre esses locais em ummapa.
Entre as atrações permanentes que podem ser visitadas na Casa M, está a Vitrine, um espaço experimental que abriga, a cada mês, uma pequena exposição de um jovem artista, com uma obra criada especialmente para o contexto da casa. O artista do mês é Rommulo Conceição, que cria ambientesdeformados, lugares desconcertantes, ainda que impecavelmente bem acabados e muitas vezes funcionais. À primeira vista inquestionáveis, nossas ideias e percepções sobre espaços cotidianos são colocadas em xeque pelas criações do artista, sejam elas fotografias, desenhos, objetos ou instalações. Ao aproximar realidades tão distintas quanto uma cozinha e um banheiro ou um cinema e um supermercado, Rommulo embaralha construções identitárias aparentemente fixas. Saiba mais sobre o artista em http://rommulo.com. Para a Vitrine da Casa M, Rommulo criou uma peça – meio objeto, meio lugar – que condensa fragmentos da arquitetura da casa. A próxima artista a ocupar o espaço é Glaucis de Moraes, com aberturaprogramada para o dia 29 de outubro. Além dessas atividades, o ciclo de cursos de formação de professores da 8ª Bienal do Mercosul segue acontecendo na Casa M, destinado a professores de qualquer área, interessados e participantes do curso de mediadores da 8ª Bienal. As inscrições são gratuitas, através do email professor@bienalmercosul.art.br e também pelos telefones (51) 3254 7517 e 3254 7519. A programaçãocompleta dos cursos e suas ementas podem ser encontradas no site www.bienalmercosul.art.br/casam. Os cursos são ministrados pelos educadores André Rocha, Diana Kolker, Estêvão Fontoura e Jorge Bucksdricker.Também vale a pena conferir as três obras especiais que estão permanentemente em exposição: na Sala de Leitura encontra-se uma peça de mobiliário multiuso criada por Daniel Acosta, uma instalação de Fernando Limberger está exposta no pátio e a campainha da porta deentrada é obra de Vitor Cesar.

Programação da semana – de 10 a 15 deoutubro
Vitrine – Rommulo Conceição
Instalações permanentes – obras de Daniel Acosta, Fernando Limberger e Vítor César

10 de outubro – segunda
18h30 – Mostra de vídeos – Fronteiras do Pensamento | Dois andares – Marcio Schoenardie

11 de outubro – terça
12h30 – Mostra de vídeos – Fronteiras do Pensamento | Teatro de Titãs – Fernando Belens
17h30 às 20h – Oficina – Oficina dos Vizinhos | Claudia Sperb
19h – Conversa – lugar a dudas | Projeto Continentes

12 de outubro – terça
14h às 18h – Especial – Casa Maluca | Programação do Dia das Crianças

14 de outubro – sexta
14h às 17h – Formação de Professores – Fricções: a arte como território de ficções | André Rocha eEstevão Haeser
18h30 às 20h – Mostra de vídeos – Fronteiras do Pensamento | O passageiro obscuro – Davi Pinheiro

15 de outubro – sábado
09 às 12h – Formação de Professores -Arte e Guerra | André Rocha
09h às 12h – Oficina – Apropriação da arte pelo público: processos colaborativos na arte contemporânea | Paula Cristina Luersen
14h – Especial – Circuito Centro
14h – Oficina – Loucura Permitida | SaraHartmann
16h – Mostra de vídeos – Fronteiras do Pensamento | Ensaios Visuais Fronteiras do Pensamento

Casa M
Horários de funcionamento: Segundas, quartas e sextas, das 12h às 20h | Terças, quintas e sábados, das 09h às 20h | Domingos e feriados, das 14h às 20h
Rua Cel. Fernando Machado, 513 – Centro (em frente à escadaria da Rua João Manoel)  CEP 90010-321 – Porto Alegre – RS
Todas as atividades são gratuitas
Para oficinas, inscrições pelo email: oficinascasam@bienalmercosul.art.br
Informações: telefone 51 3519 7109 – casam@bienalmercosul.art.br
Para cursos de formação de professores: telefones (51) 3254 7517 e 3254 7519 – professor@bienalmercosul.art.br
www.bienalmercosul.art.br/casam

Casa M – programação de 03 a 08 de outubro

A programação da semana de 03 a 08 de outubro na Casa M está repleta de atividades culturais e educativas gratuitas, destinadas a diversos públicos. Destaque para as oficinas do Projeto Poliedro e Daniel Galera, conversas com Ricardo Reis, participantes do projeto Duetos e Pavam Sharifi e Combos sobre Memória e História.
Na segunda-feira, 03 de outubro, das 14h às 17h30, ocorre a oficina Derivação no território do Centro, evento realizado pelo Projeto Poliedro. O curso será ministrado pelo GPIT – Grupo de PesquisaIdentidade e Território, da Faculdade de Arquitetura da UFRGS e tem como objetivo capturar os fragmentos do cotidiano utilizando diferentes ferramentas (foto, video, som, desenho, corpo) e reinterpretá-los numa construção coletiva. O público alvo é de pessoas que desenvolvem atividades de arte, design, arquitetura, gestão cultural,turismo, economia criativa e interessados em cultura. O Projeto Poliedro – Experiências em Rede é uma iniciativa do NDP – Núcleo de Documentação e Pesquisa da Fundação Bienal do Mercosul e tem como objetivo  oferecer ao público interessado oficinas temáticas na Sala de Leitura da Casa M. São 20 vagas disponíveis e as inscrições gratuitas devem ser feitas através do email: oficinascasam@bienalmercosul.art.br.
Na terça-feira, 04 de outubro, às 15h, Ricardo Reis participa de conversa na Casa M. Reis é doutorando em Artes e Educação na Universidade de Barcelona, na qual desenvolve pesquisa sobre o papel da escola no desenvolvimento e valorização social da literatura visual, e falará sobre Encontros Iberoamericanos: Geo(in)visibilidades em Arte Educação. O encontro trará conceitos como mapeamento, colonização e redes transnacionais dentro do âmbito da arte educação.
A quarta-feira será movimentada: das 14h às 18h, Daniel Galera ministra a oficina Obras de arte na narrativa. O curso tem turma única e terá dois encontros, encerrando no dia 26. A proposta da oficina prevê a criação de contos focada no uso de obras e conceitos das artes plásticas como elemento narrativo. Entre o primeiro e o segundo encontro, os alunos terão a tarefa de visitar espaços e obras da Bienal e escolher um ou mais trabalhos que deverão inspirar ou ser elemento narrativo importante dos contos a serem escritos. O público alvo é de estudantes de comunicação e letras, escritores, jornalistas e interessados em produção textual. São 15 vagas disponíveis e asinscrições devem ser feitas através do email oficinascasam@bienalmercosul.art.br.
No mesmo dia, acontece mais uma edição dos Combos, onde três convidados de diferentes áreas compartilham com o público projetos em desenvolvimento e trocam ideias sobre suas práticas. O encontro acontece às 19h e o tema é Memória/História, arelação do homem com as noções de memória, história, passado e o modo como as experiências vividas ou transmitidas perpassam suas relações e o porvir. Participam desse Combo a artista Helene Sacco, professora e pesquisadora na área de arte e cidade, a arquiteta e membro do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) Candice Ballester e o psicanalista JaimeBetts.

No dia 06 de outubro, quinta-feira, às 19h, o artista, escritor e co-fundador do coletivo Slavs and Tatars, Pavam Sharifi, fala sobre a obra Caro 1979, conheça 1989, exposta na mostra Geopoéticas, no Cais do Porto. A criação observa dois diferentes momentos, 1979 e 1989, como as principais narrativas geopolíticas do séculos XX e XXI: o comunismo e o islamismo, através de tópicos díspares como monocelhas, The Beach Boys e modernidade. Apresentada em diversos lugares do mundo, Europa, Estados Unidos e Oriente Médio, seus assuntos foram convertidos em um jornal, distribuído em português na 8ª Bienal do Mercosul.
Sexta-feira, dia 07, é dia de Duetos na Casa M. Às19h, os artistas participantes do programa se reúnem para avaliar o projeto, propor reflexões sobre o processo da criação em colaboração e pensar novos rumos para o programa.
No sábado, dia 08 de outubro, às 14h, a Casa M abre as portas para ser o ponto de partida de um circuito de espaços independentes de arte no Centro dacidade. O projeto tem como objetivo a ativação e integração dos espaços culturais da vizinhança da Casa M. Participam do circuito os espaços Estudio Hybrido, Jabutipê, Museu do Trabalho, atelier da artista Ana Aita, IAB – Instituto dos Arquitetos do Brasil, Camerata de Música, Alumiar, Arteloja CCMQ e Comunidade Utopia e Luta, que passam a abrir aos sábados, das 14h às 18h. Os circuitos começam sempre pela Casa M, nocomeço da tarde. Lá, o público encontra todas as informações disponíveis sobre esses locais em um mapa.
Entre as atrações permanentes que podem ser visitadas na Casa M, está a Vitrine, um espaço experimental que abriga, a cada mês, uma pequena exposição de um jovem artista, com uma obra criada especialmente para o contexto da casa. O artista do mês é Rommulo Conceição, que cria ambientesdeformados, lugares desconcertantes, ainda que impecavelmente bem acabados e muitas vezes funcionais. À primeira vista inquestionáveis, nossas ideias e percepções sobre espaços cotidianos são colocadas em xeque pelas criações do artista, sejam elas fotografias, desenhos, objetos ou instalações. Ao aproximar realidades tão distintas quanto uma cozinha e um banheiro ou um cinema e um supermercado, Rommulo embaralha construções identitárias aparentemente fixas. Saiba mais sobre o artista em http://rommulo.com. Para a Vitrine da Casa M, Rommulo criou uma peça – meio objeto, meio lugar – que condensa fragmentos da arquitetura da casa. A próxima artista a ocupar o espaço é Glaucis de Moraes, com aberturaprogramada para o dia 29 de outubro.
Além dessas atividades, o ciclo de cursos de formação de professores da 8ª Bienal do Mercosul segue acontecendo na Casa M, destinado a professores de qualquer área, interessados e participantes do curso de mediadores da 8ª Bienal. As inscrições são gratuitas, através do email professor@bienalmercosul.art.br e também pelos telefones (51) 3254 7517 e 3254 7519. A programação completa dos cursos e suas ementas podem ser encontradas no site www.bienalmercosul.art.br/casam. Oscursos são ministrados pelos educadores André Rocha, Diana Kolker, Estêvão Fontoura e Jorge Bucksdricker.
Também vale a pena conferir as três obras especiais que estão permanentemente em exposição: na Sala de Leitura encontra-se uma peça de mobiliário multiuso criada por Daniel Acosta, uma instalação de Fernando Limberger está exposta no pátio e a campainha da porta deentrada é obra de Vitor Cesar.

Programação da semana – de 26 de setembro a 01 de outubro
Vitrine – Rommulo Conceição
Instalações permanentes – obras de Daniel Acosta, Fernando Limberger e Vítor César

03 de outubro – segunda
14h às 17h30 – Oficina – Projeto Poliedro – Derivação do território no Centro |GPIT
18h30 às 20h – Mostra de vídeos – Seleção Alexandre Santos

04 de outubro – terça
09h às 12h – Formação de Professores – Nas fronteiras do traço: o desenho e seus territórios | Estevão Haeser
15h – Conversa – Ricardo Reis
18h30 às 20h – Mostra de vídeos – Seleção Alexandre Santos

05 de outubro – quarta
14h às 18h  – Oficina – Obras de arte na narrativa | Daniel Galera
18h30 às 20h – Mostra de vídeos – Seleção Alexandre Santos
19h – Combos – Memória/História | Helene Sacco, Candice Ballester e Jaime Betts

06 de outubro – quinta
12h30 às 14h30 – Mostra de vídeos – Seleção Alexandre Santos
19h – Conversa – Pavam Sharifi

07 de outubro – sexta
14h às 17h30 – Formação de Professores – Fricções: a arte como território de ficções | André Rocha e Estevão Haeser
18h30 às 20h – Mostra de vídeos – Seleção Alexandre Santos
19h – Duetos – Conversa com artistas participantes

08 de outubro – sábado
09 às 12h – Formação de Professores – Arte e Guerra | André Rocha
14h – Especial – Circuito Centro

Casa M
Horários de funcionamento: Segundas, quartas e sextas, das 12h às 20h | Terças, quintas e sábados, das 09h às 20h | Domingos e feriados, das 14h às 20h
Rua Cel. Fernando Machado, 513 – Centro (em frente à escadaria da Rua João Manoel)
CEP 90010-321 – Porto Alegre – RS
Todas as atividades são gratuitas
Para oficinas, inscrições pelo email: oficinascasam@bienalmercosul.art.br
Informações: telefone 51 3519 7109 – casam@bienalmercosul.art.br
Para cursos de formação de professores: telefones (51) 3254 7517 e 3254 7519 – professor@bienalmercosul.art.br
www.bienalmercosul.art.br/casam

Seminário Ilustração: Arte de Narrar / Instituto de Artes da UFRGS

Workshop de Fotografia Digital / LabInfo – ILA – FURG

Workshop de Desenho Contemporâneo / Subterrânea

Zonas de Contato – Paço das Artes

Culture Robots 4.0

Paralela 2010 – Palestras e Workshops

Semana Academica no Instituto de Artes

Florentijn Hofman / Pixel Show

O artista prepara uma surpresa para sua participação no evento deste ano e 10 estudantes poderão fazer parte de sua equipe.

Nos dias 16 e 17 de outubro acontece em São Paulo o Pixel Show,maior evento criativo no país, envolvendo palestras, workshops, feira de arte,exposições, festival de animação, sessões de live painting com artistas consagrados.
A Opanka patrocina o evento, e traz como um dos convidados o renomado interventor urbano holandês Florentijn Hofman, conhecido por suas gigantes intervenções artísticas em vários lugares do mundo. No dia 16 o artista fará uma palestra sobre o seu processo criativo e mostrará aos participantes o passo-a-passo do work in progress que fará em algum ponto da cidade, uma surpresa para os paulistanos. Como podemos esperar de Florentijn, a surpresa não será pequena.

E para isso 10 estudantes terão a oportunidade de trabalhar com o artista. Para se candidatar, acesse o site da Opanka (www.opanka.com.br) entre o dia 18 e 26 de setembro e se inscreva. O candidato tem que ser estudante de design ou artes visuais, residente em São Paulo, fluência em inglês e ter bastante pique para o trabalho. Os escolhidos terão acesso liberado ao Pixel Show, além de ter a oportunidade de integrar a equipe de um dos maiores nomes da intervenção urbana mundial.

Fonte: ThingsMag

Marcas Reveladas – Museu Nacional de Belas Artes

Os artistas responsáveis pela exposição Marcas Reveladas (Alexandra Morizot, Armando Barbosa, Bia Sasso, Rizza Conde e Roberto Tavares) oferecem ao público oficinas gratuitas que demonstram os princípios da gravura e suas inúmeras possibilidades, de 24 a 27 de agosto, no MNBA. Eles vão levar aos participantes a prazerosa experiência de fazer gravura,  uma arte fascinante. São oito workshops, intitulados Marcas Reveladas – Villa Venturoza, que prometem oferecer aos visitantes uma visualidade gráfica contextualizada com as obras expostas.
Em outro momento,  no dia 24 de agosto (terça-feira), será lançado um vídeo que irá integrar a exposição, com depoimento dos cinco artistas sobre os trabalhos da mostra, abordando a convivência no atelier, suas experiências com gravura, entre outras curiosidades. Além disso, no dia 28 de agosto (sábado), a partir das 14h, haverá o lançamento do catálogo de Marcas Reveladas, com texto do artista Rubem Grillo.

Workshops Gratuitos :

DESENHO CEGO em camadas e outras aplicações, com ROBERTO TAVARES.
Desenvolvimento de formas de impressão, utilizando o desenho livre como alavanca para resultados gráficos e lúdicos.
Dias 24 e 26 de agosto, das 11h às 13 h.

A DESCOBERTA DA IMAGEM, com ALEXANDRA MORIZOT E BIA SASSO
A oficina, através de fotografias de detalhes do Museu, inicia uma pesquisa com transferência de imagens com xerox e monotipias.
Dias 24 e 26 de agosto, das 14h às 16 h.

INCISÕES E INTERFERÊNCIAS, com ARMANDO BARBOSA
Utilização de processos diretos de gravação em suportes variados.
Dias 25 e 27 de agosto, das 11h às 13h

EXPERIÊNCIAS GRÁFICAS, com RIZZA CONDE
Demonstração do processo de transferência de gravação feita em linóleo, assim como utilizando imagens em acetato.
Dias 25 e 27 de agosto, das 14h às 16h.

Número máximo de participantes por dia (cada oficina): 12
Idade mínima de 12 anos.
Os interessados podem escolher um ou mais dias. As inscrições podem ser feitas pelo telefone 2219-8156 ou pelo e-mail comunicação@mnba.gov.br. Mais informações: 2219-8474, ramais 23 ou 29.

MNBA – Museu Nacioanl de Belas Artes
Av. Rio Branco,  199 – Cinelandia
cep: 20040-008
fone: (21) 2219-8474
fax: (21) 2262-6067
www.mnba.gov.br

Currículos resumidos dos artistas/ oficineiros:
Alexandra Morizot – Cursou Educação Artística e Arquitetura nas Faculdades Integradas Bennett, pós-graduação em História da Arte e Arquitetura na PUC-RJ. Estudou desenho e gravura na Escola de Artes Visuais do Parque Lage e na PUC-Rio, estudou gravura com Thereza Miranda. Realizou exposições individuais no Centro Cultural dos Correios, RJ e na Galeria MW, Madrid. Atua também como professora de Educação Artística.
Armando Barbosa – Desenvolveu seus estudos em design de jóias, joalheria e gravação em metais na School of Jewellery da University of Central England em Birmingham, Inglaterra. Participou das coletivas “Cem Anos de Carlos Drummond de Andrade” e “Gravura em foco” no Centro de Artes Calouste Gulbenkian, RJ.  É professor de joalheria da Escola de Ourivesaria do SENAI, RJ e do Centro de Artes Calouste Gulbenkian, RJ.
Bia Sasso – Desde 1979, fotografa em diversas áreas, passando pelas artes cênicas e pelas artes plásticas. Na década de 80, começou a fazer gravura em metal no Museu de Arte Moderna, RJ e cursos de serigrafia e litografia na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, RJ. Participou de várias coletivas, destacando-se “Pau, Pedra, Fibra e Metal” no Parque Lage, RJ.
Rizza Conde – Realizou sua formação artística na Escolinha de Arte do Brasil, com Augusto Rodrigues, no Núcleo de Atividades Criativas com Eduardo Sued, e em xilogravura, com Rubem Grilo. Realizou diversas exposições individuais, destacando-se: Museu Castro Maia, Chácara do Céu, RJ; Centro Cultural de Belém, Lisboa; Paço Imperial, RJ; Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires; Consulado Brasileiro, Frankfurt; Museu Nacional de Belas Artes, RJ.
Roberto Tavares – Formado pela Escola de Belas Artes (UFRJ). Realizou exposições individuais no circuito SESC, Centro Cultural Cândido Mendes (Centro e Ipanema), Instituto Cultural Brasil-Argentina, Museu da República e na “Mostra Rio Gravura”, RJ. Entre as exposições coletivas se destacam: “Pau, Pedra, Fibra e Metal” e “Como vai você geração oitenta?”, na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, RJ; “Mínimo Múltiplo Comum” no Museu Nacional de Belas Artes, RJ.  Atualmente desenvolve a supervisão artística das Oficinas da Imagem Gráfica da EAV do Parque Lage.

II Fórum Latino-Americano de Fotografia de São Paulo

Abertas as inscrições para os Workshops e Leituras de Portfólio do II Fórum Latino-Americano de Fotografia de São Paulo. Atividade gratuita, com Certificado do Itaú Cultural. Acesse o site http://www.forumfoto.org.br/ e conheça os temas das atividades, quem são os ministrantes, como se inscrever, o regulamento, horários e a programação geral do Fórum.. Qualquer tipo de dúvida, escreva para portfolio@itaucultural.org.br.

Prazo para as inscrições: até 22 de agosto de 2010.
Público alvo: somente pessoas físicas, sem limitação etária e de formação.
- Data da realização dos Workshops: outubro, nos dias 20 quarta, 21 quinta e 22 sexta.
- Data da realização das Leituras de Portfólio: outubro, nos dias 23 sábado e 24 domingo.
As duas atividades acima serão realizadas na Casa das Rosas, avenida Paulista, 37, ao lado do Itaú Cultural.

O resultado das inscrições será anunciado até 13 de setembro, no próprio site do Fórum e os selecionados receberão e-mail de confirmação.

Observação: as demais atividades do Fórum – mesas de debates e exposição – são abertas ao público geral e não requerem inscrições antecipadas. Os ingressos são distribuídos na bilheteria da Recepção do Itaú Cultural. Lotação por ordem de chegada: 247 lugares.

Iatã Cannabrava é o Coordenador do II Fórum Latino-Americano de Fotografia de São Paulo.
Edú Brandão e o coletivo Cia de Foto são os Curadorres da Exposição Histórias de Mapas, Piratas e Tesouros.

Local : Itaú Cultural – Avenida Paulista, 149, São Paulo (SP), Brasil.
Data: de 20 a 24 de outubro de 2010.
Itaú Cultural | Comunicação Dirigida
itaucultural@comunicacaodirigida.com.br
Tel 11 3881-1710 | 11 8405-4664

Horizonte Expandido – eventos da última semana da mostra

Até 15 de agosto, o público poderá conhecer obras de nove coleções internacionais, como Fundación Cisneros, Eletronic Arts Intermix e James Cohan Gallery, além de participar de um programa de atividades com entrada franca

Nos últimos dias da mostra Horizonte Expandido, o Santander Cultural de Porto Alegre oferece uma intensa programação de atividades simultâneas com lançamento de uma publicação, encontros e workshop. O livro da mostra tem 112 páginas, com textos dos curadores e de alguns convidados e imagens da mostra registradas por Paula Krause. A visitação encerra em 15 de agosto, com um passeio com os curadores.
Aberta ao público desde 26 de maio, Horizonte Expandido apresenta 72 obras de 16 artistas nacionais e internacionais, com instalações, fotos, vídeos, documentos, filmes, objetos, e registros histórico. Trata-se de um recorte de trabalhos produzidos no anos 60 e 70 por artistas que inauguraram uma nova maneira de pensar a obra de arte e sua relação com o público.
As atividades gratuitas reúnem gestores, artistas e educadores, como Bernardo de Souza (Secretaria Municipal de Cultural – POA), André Venzon (presidente da Xico Lisboa e artista – POA), Hélio Fervenza (artista e professor do IA – POA), Fernanda Albuquerque (educadora – Bienal SP), Stela Barbieri (educadora – Bienal SP), Janaína Melo (educadora – instituto Inhotim MG), Nídia Grippo (viúva e colaboradora de Victor Grippo em muitas de suas atividades) e muitos outros.
Horizonte Expandido é uma realização do Santander Cultural, com concepção e organização da Nau Produtora. Informações pelo e-mail scultura@santander.com.br

10/08, terça-feira, das 10h às 19h: OS BASTIDORES DA PRODUÇÃO DE CULTURA – uma discussão sobre os processos de produção cultural atuais
Local: Santander Cultural – Sala Multiuso – Oeste
10h às 12h  e 14h às 16h30– workshop de produção cultural/execução de projetos culturais/arquitetura efêmera: a idéia aqui é trabalhar a partir dos projetos apresentados pelos inscritos (realizado pela equipe da NAU produtora, que desenvolveu e produziu a mostra Horizonte Expandido). Número de vagas: 10 (inscrições pelo email ecult03@santander.com.br, ou pelo fone 32875940 ou 32875941)
17h – Gestão e formação em cultura: gestores, pesquisadores e produtores discutirão as estratégias de realização de projetos culturais na cidade, expondo experiências, metodologias, críticas e opiniões sobre o cenário atual em artes visuais em Porto Alegre e no estado, com Maria Bastos (Santander Cultural), André Venzon (Conselho Estadual de Cultura), Bernardo de Souza (Coordenação de Cinema, Foto e Vídeo da Prefeitura Municipal de Porto Alegre) e Hélio Fervenza (Instituto de Artes). Mediação: NAU produtora (Paula Krause/Bruna Fetter)

13/08, sexta-feira, das 14h às 19h: Encontro entre propostas de projetos educativos.
Local: Santander Cultural – Sala Multiuso – Leste
14h – Apresentação: Maria Helena Gaidzinski (Santander Cultural Porto Alegre)
14h20 às 16h – Stela Barbieri  (Bienal de SP) e Mônica Hoff (Bienal do Mercosul) . Mediação: Fernanda Albuquerque
16h30 às 18h -  André Severo e Maria Helena Bernardes (Horizonte Expandido) e Janaina Melo (Instituto Inhotim). Mediação: Gabriela Motta
19h – LANÇAMENTO DO LIVRO Horizonte Expandido

15/08, domingo, às 16h
Local: Santander Cultural – Grande Hall
16h – Passeio orientado com os curadores da mostra Maria Helena Bernardes e André Severo

HORIZONTE EXPANDIDO
De 26 de maio a 15 de agosto de 2010 no Santander Cultural
Rua Sete de Setembro, 1028; Praça da Alfândega; Porto Alegre RS Brasil 90010-191
Telefone: 51 3287.5000
www.santandercultural.com.br
Horários: ter a sex, das 10h às 19h; sab, dom e feriados, das 11h às 19h

Workshop de Fotogravura – Museu Lasar Segall / São Paulo

Fotogravura I e Viscosidade da Cor com Sheila Goloborotko no Museu Lasar Segall, São Paulo

No workshop de Fotogravura I os participantes terão acesso ao método que possibilita a criação de matrizes a partir de imagens fotográficas impressas, ou criadas diretamente em acetato. Este processo utiliza uma chapa Solarplate, exposta à luz ultravioleta e processada com água, sem uso de ácidos ou solventes.
O workshop Viscosidade da cor e múltiplas técnicas de impressão possibilita ao participante explorar múltiplas técnicas de entintamento e impressão. Utilização do processo simultâneo de impressão de múltiplas cores com uma única matriz conhecido como “color viscosity” em matrizes com relevos profundos. O entintamento dessa matriz escultórica é feito através de rolos de impressão de diferentes densidades e tintas de diferentes viscosidades. Com essas alternâncias as cores se justapõem ou separam, e dessa maneira a mesma placa de gravura pode ser explorada em infinitas combinações cromáticas. Exploração de impressões múltiplas (multi-drop) sobre a mesma estampa.

Inscrições: Abertas na recepção do Museu, terça a sábado, 14-18h30; domingo, 14h-17h30

Mais informações aqui: Canal Contemporâneo ou Museu Lagar Segall

Museu Lasar Segall
Rua Berta 111 – São Paulo – SP
11-5574-7322 ou selene@mls.gov.br
www.museusegall.org.br

Fonte Canal Contemporâneo

Verbo 2010 – Mostra Anual de Performance

A Imagem nos Games c/ William Lima – MIS/SP

Parte do ciclo de workshops Mapa do Jogo: práticas, teorias & produção de games com curadoria de Lucia Santaella, este módulo trata da imagem e das propriedades da linguagem visual, com ênfase no direcionamento artístico e nas escolhas para a produção imagética voltada aos videogames.  Os jogos digitais tem se apropriado de linguagens imagéticas para representar a realidade na tela e deixar o jogador com a sensação de participar do evento integralmente, com seus sentidos sendo inundados por sons, imagens e estímulos visuais para participar da ação no jogo.
O workshop propõe aos participantes desenvolver um roteiro e criar ambientes virtuais realistas, usando ferramentas de criação de imagem em 3D. Aborda também a construção da imagem a partir de seus elementos nos videogames, tais como interface gráfica, cenários, objetos, personagens, ambientação, animações e GCs.
Sobre Carlos William
Mestre em Comunicação e Semiótica e Graduado em Comunicação em Multimeios pela PUC-SP. Professor da Universidade Nove de Julho, ministra aulas de Comunicação Comparada e Multimeios para as turmas de Comunicação Social (Jornalismo, Publicidade e Tecnologia de Produção Publicitária), Teoria da Comunicação, Produção Gráfica, Comunicação e Tecnologia, Propaganda Digital.

Público alvo: interessados na cultura gamer

Seleção: Disponibilidade de vagas – 12 vagas

Ciclo de workshops Mapa do Jogo – de 4 a 20 de agosto de 2010; quartas e sextas; 14h às 17h30
Sala de Workshop

R$60,00 (50% de desconto para estudantes).

Inscreva-se aqui para o workshop A Imagem nos Games

Museu da Imagem e do Som de São Paulo

Avenida Europa, 158, Jardim Europa – São Paulo SP, Brasil

Telefone: 55 11 2117 4777

http://mis-sp.org.br

Workshop Internacional sobre Desenho

O objetivo desta realização é potencializar o desenho como mote para a organização de um evento internacional, reconhecendo a importância de estimular pontos de vista flexíveis nas discussões a respeito da imagem. Acreditamos que somente esta flexibilidade pode nos conduzir para além dos recorrentes preconceitos institucionais, nos ajudando a superar mentalidades genericamente especulativas advindas das mais diversas situações de mercado.
Ministrantes: Dora Longo Bahia, Irene Kopelman, Marcelino Peixoto, Marginália
Período: 05 a 25 de julho de 2010
Vagas: 20
Inscrições: 01 a 15 de junho de 2010 (gratuita)

Os artistas interessados em participar do processo de seleção deverão enviar, via SEDEX, Ficha de Inscrição (modelo anexo) e a documentação exigida abaixo, em envelope lacrado para o seguinte destinatário:
CEIA – Centro de Experimentação e Informação de Arte
a/c Jaqueline Castro
DESENHO; – SELEÇÃO DE CANDIDATOS – WORKSHOPS
RUA da Bahia, 1148 – sala 1708
CEP 30.160-906 – BELO HORIZONTE – MINAS GERAIS

Informações ou esclarecimento de duvidas sobre este edital: 31 3284-3455 / 31 8728-8804 ou desenho@ceia.art.br

Mais informações aqui

Fonte Canal Contemporâneo