Projeto Mil Mãos
31/05/2010 Deixe um comentário
31/05/2010 Deixe um comentário
Nos últimos anos, têm se disseminado cada vez mais a reprodução, a circulação e o reprocessamento das “informações” plástico-poéticas. Tais imagens, a que muitos artistas chamam de “registros” e para as quais rejeitam a condição de obra, constituem uma linguagem cujas atribuições, mas também convenções envolvem acordos institucionais, com consequências para a própria definição do que é e do que deve ser chamado de arte.
Os 12 artigos que compõem o livro, precedidos pelo texto de orelha de Rubens Machado Jr., o prefácio de Glória Ferreira e uma detalhada apresentação de seu organizador, examinam e avaliam se as diversas formas de registro da e na arte ultrapassam ou não a simples documentação que elas efetivam na ordem simbólica. Em outras palavras, se elas trazem consigo a possibilidade de atualizar, de maneira singular, a potência das obras a que se referem e se, além disso, conformam hoje um campo que já não coincide com as imagens produzidas pelos próprios artistas.
À luz de perspectivas teóricas e críticas diversas, o conjunto dos textos oferece uma importante contribuição para o entendimento dos caminhos que têm sido trilhados pela arte contemporânea em suas relações com o cinema, o vídeo, a impressão de imagens, a performance e o teatro.
O livro contou com recursos do Programa de Apoio à Publicação (APQ-3) da Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro (FAPERJ).
Textos de: André Parente, Daniela Mattos, Hélio Fervenza, José da Costa, Katia Maciel, Luiz Cláudio da Costa, Philippe Dubois, Raymond Bellour, Renato Rodrigues da Silva, Roberto Conduru, Sheila Cabo Geraldo e Stella Senra
Luiz Cláudio da Costa (organizador)
ISBN 978-85-7740-059-1
Contra Capa / FAPERJ, 2009, 16 x 23 cm, R$ 40,00
31/05/2010 Deixe um comentário
Na visita à exposição, o visitante se depara com cenas de estudantes com boina e gravata correndo pela rua, brincadeiras infantis ao ar livre e mesmo cenas de casamentos. Desde a escolha da fotografia que toma por base, sua edição pouco detalhada e posterior pintura, subsiste o traço de nostalgia que dá identidade visual da obra do artista. O instante efêmero aprisionado na foto ou mesmo a busca por reminiscências de idos tempos são preservados por detrás de certa transparência e de uma textura particulares que emprestam ares de eternidade e imanência a cada uma destas obras. São imagens delicadas e ao mesmo tempo fortes o suficiente para suspender o tempo do mundo para um espaço-tempo que transita entre a familiaridade e a memória.
A encáustica é uma técnica de pintura milenar, praticada pelas civilizações mediterrâneas, cujos registros mais remotos remontam à Grécia do século V a.C. Caiu em desuso por séculos, entretanto, seu resgate no século XIX e divulgação têm reabilitado a técnica, que vem ganhando adeptos no mundo todo. No Brasil, um de seus paladinos foi o artista plástico paraense Osmar Pinheiro (1950-2006), que a difundiu por entre uma expressiva geração de pintores, especialmente em São Paulo.
Federico Guerreros – Nascido no Uruguai, porém criado em São Paulo, o artista reside atualmente em Barcelona, Espanha. Sua instrução em artes obedeceu ao ritmo dos artistas de quem foi discípulo, Antonio Peticov e Osmar Pinheiro. Em Barcelona, estudou na escola de arte contemporânea Metáfora.
Abertura: 1º de junho 2010, terça-feira, a partir das 19h30
Exposição: de 07 a 26 de junho, de segunda a sexta, das 10 às 18h; e sábados, das 10 às 17h
Entrada franca
David Dalmau Studio
Rua Groenlândia, 1943
Jardim América, São Paulo – SP
(11) 3063 5813
27/05/2010 Deixe um comentário
26/05/2010 Deixe um comentário
Julia Rometti, Teresa Riccardi, Victor Costales
26 de maio, quarta-feira, 20h
+
Graziela Kunsch
27 de maio, quinta-feira, 20h
Teatro Arena
Rua Dr. Teodoro Baíma 94, São Paulo – SP
Fonte Canal Contemporâneo
24/05/2010 Deixe um comentário
A exposição Alvaro Seixas/Rafael Alonso: Diálogo de Pintura, organizada por Gabriel Netto, abrirá nesta quinta-feira, dia 27 de maio, às 19h, no Atelier Subterrânea (Av. Independência, 745/Subsolo). Na mostra, os pensamentos pictóricos dos artistas cariocas rompem os limites da tela e se expandem. O diálogo estabelecido na exposição demonstra uma profusão de possibilidades geradas pelo interesse mútuo pela pintura, pelo gráfico, pelo objeto e pela ocupação do espaço, que se estendem da pintura gestual à apropriação e à elaboração de objetos. Assuntos e meios se transpõem e se misturam, construindo e desconstruindo a ideia da pintura como janela e mantendo-a em constante transformação. Na noite da abertura haverá sorteio de obras doadas pelos artistas. Os números estarão à venda no Atelier Subterrânea a R$ 5. Como evento associado à mostra será realizado, em parceria com o Santander Cultural, o Seminário Diálogos: do ateliê à crítica de arte, que contará com a presença de Alvaro Seixas, Rafael Alonso e do crítico de arte Fernando Cocchiarale, a ser realizado dia 29 de maio, às 16h, no Hall de entrada do Santander Cultural, em meio à mostra Horizonte Expandido, que tem curadoria de André Severo e Maria Helena Bernardes.
24/05/2010 Deixe um comentário
22/05/2010 Deixe um comentário
Artistas – Alexandre Vogler, Antonio Dias, Artur Barrio, Botner e Pedro, Chelpa Ferro, Cildo Meireles, Guga Ferraz, João Modé, Paulo Nenflidio, Renata Lucas, Ricardo Basbaum, Ronald Duarte, Thiago Rocha, Pitta
CAMISA EDUCAÇÃO – A GENTIL CARIOCA realiza o projeto Camisa Educação desde 2005. A cada nova inauguração na galeria convidamos um artista a realizar um projeto para uma camisa na qual a palavra “educação” está escrita. Nesta edição haverá o lançamento da Camisa-Educação n°31 do artista R. Godá.
“Entre desejos eutopias”
22/05/2010 1 Comentário
Esta oficina objetiva criar animatronics – brinquedos animados que simulam vida por meio da eletrônica e da robótica. Pretende envolver os participantes em um universo lúdico de criação de histórias e personagens baseados na mitologia nórdica (trolls) e, com essa linguagem, desenvolver habilidades de construção e resolução de problemas lógicos usando linguagem de programação e eletrônica.
Sobre os ministrantes
Paloma Oliveira é criadora multimídia e produtora cultural. Realiza trabalhos e pesquisas juntamente com os artistas Ricardo Palmieri, Kruno Jost e Mateus Knelsen.
Radamés Ajna é bacharelando em física do Instituto de Física da USP. Obteve o primeiro lugar em votos com o Projeto IP-ROBOT na Feira Brasileira de Ciência e Engenharia, em 2003. Com o mesmo projeto, foi premiado pela Editora Saber Eletrônica. Ministra oficinas relacionadas à robótica.
21/05/2010 Deixe um comentário
PANORAMA CRITICO é uma revista eletrônica bimestral de acesso gratuito e de abrangência nacional, voltada para a crítica e a produção textual, acadêmicas ou não, dentro do campo das Artes Visuais.
A revista, que estará completando um ano de existência em junho na Edição #06, e tem como objetivo preencher a lacuna deixada pela ausência (ou quase inexistência) de publicações especializadas na área que permitam a publicação e veiculação desta produção de forma independente e imparcial.
Assim, a revista PANORAMA CRÍTICO apresenta-se como uma alternativa de acesso a essa produção, por estar disponível à todos os públicos deste campo: artistas, estudantes, professores, historiadores, pesquisadores, curadores, produtores, conhecedores, galeristas e também instituições, como faculdades, universidades, institutos de artes, fundações, centros culturais e museus, como exemplos, tanto públicos como privados. Esta amplitude de atuação possibilita a constituição de um espaço para o debate crítico das principais questões da arte contemporânea.
Confira aqui os TERMOS DE USO antes de enviar o seu texto;
Para informações mais detalhadas, contate-nos:
contanto@panoramacritico.com
Para envio de textos e/ou artigos:
editoria@panoramacritico.com
21/05/2010 Deixe um comentário
Artistas: Alice Reily, Angela Elias, Ayune Namur, Bel Magnani, Bruno Baptistelli (Beba), Carine Rieko, Cloves Marcão, Gabriela Lodo, Helenira Paulino, Julia Rolim, Juliana Alvim, Juliana Sá, Leticia Borges, Leticia Graciano, Leticia Leardini, Ligia Badiale, Luciana Miyuki, Maíra da Silva Pinto, Manu Romeiro, Mariana Murayama, Milena Quattrer, Raquel Ciorlia, Talita Caselato, Talita Mendes, Thais Nihi e Yara de Barros
O MAC Campinas fica na Rua Benjamin Constant, 1.633, Centro. O período de visitação acontece de terça a sexta-feira, das 9h às 17h, aos sábados, das 9h às 16h, e aos domingos das 9h as 13h. A entrada é gratuita.
21/05/2010 Deixe um comentário